La participación de Alex Cuartas en United for Nepal 2026 reafirma el compromiso del arte con la infancia y la transformación social

 

Alex Cuartas en la exposición United for Nepal: libros, naturaleza y libertad en una obra que invita a soñar

 

Hay pinturas que parecen abrir una puerta hacia otro mundo. En “Aleja, un vuelo en blanco y amarillo con alas de Café” (2026), el artista colombiano Alex Cuartas propone precisamente ese viaje: una travesía en la que los libros abandonan su condición de objetos cotidianos, la naturaleza adquiere dimensiones poéticas y la imaginación se convierte en una fuerza capaz de desafiar los límites de la realidad. La obra, realizada en acrílico sobre lienzo, en formato de 70 × 70 centímetros, participa en la exposición internacional solidaria “United for Nepal 2026”, iniciativa que articula la creación artística con acciones de apoyo a niños afectados por los deslaves y las inundaciones en Nepal.

 

La composición se desarrolla sobre un fondo negro que intensifica la presencia de cada elemento. En el centro aparece un gran libro abierto, cuyas páginas parecen transformarse en escenario de una experiencia onírica. Sobre ellas reposa una figura femenina de ojos cerrados, rodeada de hojas verdes y racimos de frutos rojos que evocan el café. A su alrededor flotan otros libros abiertos, mientras una luna llena ilumina la parte superior de la escena. A la derecha, un colibrí de plumaje verde y azul, con destellos violetas bajo sus alas, introduce una sensación de movimiento y libertad.

 

El título establece una clave interpretativa fundamental. La referencia a las alas de café conecta el vuelo imaginario con un elemento profundamente asociado a la identidad cultural y productiva de Colombia. Sin embargo, Cuartas no presenta el café desde una lectura costumbrista ni se limita a representar un paisaje reconocible. Lo incorpora como materia simbólica, integrado a una escena donde la naturaleza, el conocimiento y el mundo interior se entrelazan.

 

Desde una perspectiva crítica, uno de los principales aciertos de la obra reside en la relación entre el espacio oscuro y la luminosidad de los elementos centrales. El negro no funciona simplemente como ausencia de color: construye una atmósfera de misterio que permite a la luna, las páginas blancas y los tonos cálidos adquirir protagonismo. Los amarillos y ocres de los libros contrastan con los verdes del colibrí y las hojas, mientras los frutos rojos concentran la mirada cerca de la figura humana.

 

Esta organización visual genera una lectura ascendente. El libro principal funciona como punto de partida; los volúmenes que flotan alrededor amplían el espacio narrativo, y la luna establece una dimensión casi cósmica. La escena no responde a las leyes de la gravedad, sino a las de la imaginación. El resultado es una composición surreal de carácter poético en la que leer, soñar y volar parecen formar parte de una misma experiencia.

 

La figura femenina, representada en reposo, introduce una dimensión contemplativa. Su posición sugiere descanso, introspección o abandono confiado al mundo de los sueños. No obstante, la presencia del colibrí impide que la escena permanezca estática: el ave actúa como contrapunto dinámico y evoca la capacidad de desplazarse entre distintos espacios. El libro deja de ser únicamente un soporte de palabras para convertirse en territorio, refugio y vehículo de transformación.

 

Esta lectura adquiere especial relevancia en “United for Nepal 2026”. Para la infancia que enfrenta las consecuencias de una emergencia, la protección, la educación y la posibilidad de imaginar un futuro son necesidades inseparables. La obra de Cuartas no representa directamente el desastre ni recurre a imágenes explícitas de sufrimiento; su aporte consiste en ofrecer una visión afirmativa del mundo que merece ser protegido. Los libros pueden interpretarse como símbolos de conocimiento y oportunidades, mientras el vuelo representa la libertad de construir nuevas posibilidades.

 

Alex Cuartas, nombre artístico de Óscar Alexander Cuartas Pérez, nació el 7 de octubre de 1974 en Envigado, Antioquia. Su trayectoria reúne la pintura, la docencia artística, la gestión cultural y la arteterapia. Se formó en la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y en la Fundación Universitaria Bellas Artes de Medellín, donde obtuvo su título de maestro en Artes Plásticas en 2014. Su producción comprende dibujo, acuarela, óleo, acrílico, grabado y técnicas mixtas, con temas que abarcan el retrato, el surrealismo, la figura humana y las problemáticas sociales.

 

A lo largo de su carrera ha participado en encuentros y exposiciones internacionales, entre ellos el Festival Internacional de Arte Geoje, en Corea del Sur, en 2023, y proyectos colectivos presentados en el Museo Naval del Caribe, en Cartagena y múltiples participaciones en exposiciones internacionales de la asociación cultural "Arte sin fronteras por la Paz" . 

También ha desarrollado murales y procesos pedagógicos, además de iniciativas de arteterapia con niños, jóvenes, adultos mayores y comunidades vinculadas a procesos de acompañamiento social. En 2022 recibió el Premio Golfo de Morrosquillo a la Trayectoria, Vida y Obra. Su recorrido permite comprender la participación en esta convocatoria como parte de una práctica que relaciona creación, educación y responsabilidad comunitaria.

 

La exposición solidaria "United for Nepal", surge del trabajo mancomunado de gestores culturales de diferentes países. Entre ellos se encuentran Ajaya Deshar, de Nepal, quien desarrolla procesos artísticos con niños y adolescentes; Arisbeé Muñis y la psicóloga Herminia Cruz Recinos, de México; César Rincón, de Colombia; y Yailin Morales, de Cuba, junto con otros colaboradores. El objetivo es reunir recursos económicos para apoyar a niños afectados por los deslaves y las inundaciones en Nepal. La iniciativa busca demostrar que la cooperación cultural puede trascender las salas de exposición y convertirse en una forma concreta de participación humanitaria.

 

El itinerario anunciado para “United for Nepal 2026” comprende cuatro sedes: el 15 de octubre, la Galería Orlando Nodarse, en Guanajay, Artemisa, Cuba; el 22 de octubre, Young Picasso Gallery, en Katmandú, Nepal; el 23 de octubre, el Museo de Arte Contemporáneo del Huila, en el Centro Cultural y de Convenciones José Eustasio Rivera, Neiva, Colombia; y el 24 de octubre, el Ágora CEIS, en Cuautitlán Izcalli, Estado de México.

 

La presencia de Alex Cuartas en esta exposición reafirma una idea esencial: el arte puede conmover, pero también convocar. “Aleja, un vuelo en blanco y amarillo con alas de Café” propone un universo donde la imaginación no reconoce fronteras y donde cada libro abierto contiene la promesa de otra historia. 

En el contexto de “United for Nepal 2026”, esa promesa adquiere un sentido colectivo: contribuir a que los niños encuentren oportunidades para aprender, crear y reconstruir sus horizontes. Cuando la creación se une a la solidaridad, la obra deja de ser solamente una imagen y se convierte en una invitación a participar.